![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png)
На иллюстрациях N. C. Wyeth (1882-1945) выросло несколько поколений американских мальчиков. Истории о ковбойском Западе приобрели свою популярность именно благодаря ему. Индейцы, погони, лошади, сокровища... Первые три десятилетия 20-го века работы N. C. Wyeth встречались буквально повсюду: иллюстрации в многочисленных журналах и на рекламных щитах, сформировавшие впоследствии знаменитые голливудские образы.

Его рисунки - смелые цвета, мелодрама, кинематографическая композиция и повествовательный драйв — привнесли жизнь в такие легендарные истории, как «Остров сокровищ», «Робин Гуд» и «Последний из могикан» и др.
Несмотря на такой успех, N. C. Wyeth считал его неудовлетворительным. Он мечтал быть художником и всю жизнь к этому стремился.
Иллюстрация была практичной вещью, считал он, но ей не хватает глубины, она ограничена коммерческими целями и необходимостью иметь сиюминутный эффект. Она поверхностна и не несёт в себе внутренних чувств.
Тем не менее, Уайет идеально подходил на роль иллюстратора. Его отец происходил из семьи пуританских колонистов второй волны, а последующие поколения играли важную роль во многих войнах молодой Америки — против французов, англичан, коренных американцев и друг друга. Уайет вырос на этих историях своих предков.
Кроме того, он рос на ферме, в гуще активной физической жизни. Поэтому: «Когда я рисую фигуру верхом на лошади, человека, пашущего землю, или женщину, дрожащую на ветру», — позже сказал он, — «я остро чувствую напряжение мышц, ощущение рукоятки из орехового дерева или защитный наклон головы и прищур глаз, которые подразумевает каждая поза».

Вначале Уайет учился на технического рисовальщика/чертёжника, но переключился на изобразительное искусство, а затем на иллюстрацию, когда стал учеником Говарда Пайла, самого выдающегося художника-графика того времени. Пайл считал, что подлинность является ключом к успешной иллюстрации, поэтому художник должен понимать, что именно он рисует. Он поручал своим подопечным «вкладывать душу в картину, а затем идти за ней». В результате Уайет направился на запад между 1904 и 1906 годами, совершая поездки в Колорадо, Аризону и Нью-Мексико. В этих путешествиях его ограбили, он работал погонщиком скота и почтальоном, водил дилижанс, выжил в давке и жил с индейскими племенами. Такая жизнь ему подходила: «Очарование ее охватывает меня, как некое невидимое животное».
К моменту своих путешествий он уже добился успеха: в 1903 году, всего через пять месяцев после начала работы с Пайлом, он отправил в Saturday Evening Post рекламную обложку журнала с изображением ковбоя на вздыбленной лошади, которая была опубликована и принесла ему солидные 60 долларов (около 1500 долларов сегодня). Это придало ему уверенности в своих силах. О своих работах он говорил, что они основаны на истинно американских сюжетах, в них нет никакого иностранного влияния.
Иностранная слава к нему пришла, когда он нарисовал 17 картин, иллюстрирующих «Остров сокровищ» для издательства Scribner (1911). Выручка в размере 2500 долларов от огромного успеха книги позволила ему купить 18 акров земли в округе Делавэр, штат Пенсильвания, и построить там дом и студию*.

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911
Затем последовало не менее 24 дополнительных заказа от издателя, выпущенных под названием Scribner Classics, которые заняли своё место в каждом американском доме. В конечном итоге Уайет проиллюстрировал 112 книг, в основном детские приключенческие истории, а также создал около 3000 картин и рекламных изображений для таких общеамериканских брендов, как Coca-Cola, сигареты Lucky Strike и комбинезоны Blue Buckle.

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth The Last of the Mohicans 1919

N. C. Wyeth The Last of the Mohicans 1919

N. C. Wyeth The Last of the Mohicans 1919
Однако мечта и амбиции стать настоящим художником не покидали Уайета. Наряду с коммерческой работой он начал рисовать пейзажи и сельские сцены побережья штата Мэн, где у него был летний дом. Он экспериментировал с различными стилями, от импрессионизма до пропитанного Америкой регионализма Томаса Харта Бентона и Гранта Вуда. Было ощущение крови и почвы в невзрачных и типичных фермах, которые он рисовал, в его картинах скал, камней и моря северного побережья.

На этой картине (около 1915-20 г.г.) изображён амбар при его летнем доме. Картина является противоположностью его иллюстрациям: на ней не показано многого — несколько низкорослых деревьев и заросших трав, сломанная стена, которая намекает на более глубокое прошлое, и функциональное и неукрашенное здание — и она не является ни величественной, ни живописной. Но в ней есть своего рода домотканая подлинность, которую Уайет чувствовал так глубоко.
В течении нескольких лет он сделал множество похожих почти беспредметных изображений затерянной Америки, показывая небольшие кусочки знакомой и невыразительной сельской местности – переулок, пару деревьев, пруд, несколько стогов сена. Соединённые вместе, они представляют ежедневную прогулку Уайета, каждая картина фиксирует короткий взгляд влево или вправо.


Buttonwood Farm N.C. Wyeth 1920

The Studio, circa 1913–15

Bright And Fair - Eight Bells

Souvenir of Eight Bells by N.C. Wyeth, 1938
Его пейзажи выставлялись — безуспешно, он не мог избежать своей репутации, унизительного ярлыка «иллюстратор». Он чувствовал себя уязвленным, но и осознавал свою ограниченность. «Я прекрасно осознавал определенные серьезные художественные слабости, которые стоят между мной и следующим шагом вперед», — признавался он, и хотя в 1930-х годах он принимал меньше коммерческих заказов, чтобы освободить больше времени для своей «серьезной» работы — как станковой живописи, так и фресок для общественных и коммерческих зданий — ему так и не удалось сделать этот следующий шаг.
Ещё его работы (иллюстрации?).

Island Funeral

The Homesteader, 1930

N. C. Wyeth The Giant, 1923

NC Wyeth - The Homecoming (1945)
За несколько дней до своего 63-летия Уайет погиб вместе со своим внуком - его машина заглохла на железнодорожном переезде, и их сбил поезд. К тому времени он создал династию, и трое из его пяти детей стали известными художниками. Но именно младший из них, Эндрю, добился того, чего безрезультатно жаждал его отец, - стал одним из самых значимых художников в послевоенной Америке.

Wyeth Family ca.1922


NCW By Edgar Allen Beem
----
* Дом и студия в штате Пенсильвании существует и по сей день. The Brandywine Conservancy & Museum of Art

----
Мой старый пост с работами сына, того самого Эндрю Уайета.
Возможно, напишу и о его жизни. Источник текста: мой пересказ статьи The hidden disappointment of NC Wyeth (By Michael Prodger)

Его рисунки - смелые цвета, мелодрама, кинематографическая композиция и повествовательный драйв — привнесли жизнь в такие легендарные истории, как «Остров сокровищ», «Робин Гуд» и «Последний из могикан» и др.
Несмотря на такой успех, N. C. Wyeth считал его неудовлетворительным. Он мечтал быть художником и всю жизнь к этому стремился.
Иллюстрация была практичной вещью, считал он, но ей не хватает глубины, она ограничена коммерческими целями и необходимостью иметь сиюминутный эффект. Она поверхностна и не несёт в себе внутренних чувств.
Тем не менее, Уайет идеально подходил на роль иллюстратора. Его отец происходил из семьи пуританских колонистов второй волны, а последующие поколения играли важную роль во многих войнах молодой Америки — против французов, англичан, коренных американцев и друг друга. Уайет вырос на этих историях своих предков.
Кроме того, он рос на ферме, в гуще активной физической жизни. Поэтому: «Когда я рисую фигуру верхом на лошади, человека, пашущего землю, или женщину, дрожащую на ветру», — позже сказал он, — «я остро чувствую напряжение мышц, ощущение рукоятки из орехового дерева или защитный наклон головы и прищур глаз, которые подразумевает каждая поза».

Вначале Уайет учился на технического рисовальщика/чертёжника, но переключился на изобразительное искусство, а затем на иллюстрацию, когда стал учеником Говарда Пайла, самого выдающегося художника-графика того времени. Пайл считал, что подлинность является ключом к успешной иллюстрации, поэтому художник должен понимать, что именно он рисует. Он поручал своим подопечным «вкладывать душу в картину, а затем идти за ней». В результате Уайет направился на запад между 1904 и 1906 годами, совершая поездки в Колорадо, Аризону и Нью-Мексико. В этих путешествиях его ограбили, он работал погонщиком скота и почтальоном, водил дилижанс, выжил в давке и жил с индейскими племенами. Такая жизнь ему подходила: «Очарование ее охватывает меня, как некое невидимое животное».
К моменту своих путешествий он уже добился успеха: в 1903 году, всего через пять месяцев после начала работы с Пайлом, он отправил в Saturday Evening Post рекламную обложку журнала с изображением ковбоя на вздыбленной лошади, которая была опубликована и принесла ему солидные 60 долларов (около 1500 долларов сегодня). Это придало ему уверенности в своих силах. О своих работах он говорил, что они основаны на истинно американских сюжетах, в них нет никакого иностранного влияния.
Иностранная слава к нему пришла, когда он нарисовал 17 картин, иллюстрирующих «Остров сокровищ» для издательства Scribner (1911). Выручка в размере 2500 долларов от огромного успеха книги позволила ему купить 18 акров земли в округе Делавэр, штат Пенсильвания, и построить там дом и студию*.

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911

N. C. Wyeth Treasure Island 1911
Затем последовало не менее 24 дополнительных заказа от издателя, выпущенных под названием Scribner Classics, которые заняли своё место в каждом американском доме. В конечном итоге Уайет проиллюстрировал 112 книг, в основном детские приключенческие истории, а также создал около 3000 картин и рекламных изображений для таких общеамериканских брендов, как Coca-Cola, сигареты Lucky Strike и комбинезоны Blue Buckle.

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth Robin Hood 1917

N. C. Wyeth The Last of the Mohicans 1919

N. C. Wyeth The Last of the Mohicans 1919

N. C. Wyeth The Last of the Mohicans 1919
Однако мечта и амбиции стать настоящим художником не покидали Уайета. Наряду с коммерческой работой он начал рисовать пейзажи и сельские сцены побережья штата Мэн, где у него был летний дом. Он экспериментировал с различными стилями, от импрессионизма до пропитанного Америкой регионализма Томаса Харта Бентона и Гранта Вуда. Было ощущение крови и почвы в невзрачных и типичных фермах, которые он рисовал, в его картинах скал, камней и моря северного побережья.

На этой картине (около 1915-20 г.г.) изображён амбар при его летнем доме. Картина является противоположностью его иллюстрациям: на ней не показано многого — несколько низкорослых деревьев и заросших трав, сломанная стена, которая намекает на более глубокое прошлое, и функциональное и неукрашенное здание — и она не является ни величественной, ни живописной. Но в ней есть своего рода домотканая подлинность, которую Уайет чувствовал так глубоко.
В течении нескольких лет он сделал множество похожих почти беспредметных изображений затерянной Америки, показывая небольшие кусочки знакомой и невыразительной сельской местности – переулок, пару деревьев, пруд, несколько стогов сена. Соединённые вместе, они представляют ежедневную прогулку Уайета, каждая картина фиксирует короткий взгляд влево или вправо.


Buttonwood Farm N.C. Wyeth 1920

The Studio, circa 1913–15

Bright And Fair - Eight Bells

Souvenir of Eight Bells by N.C. Wyeth, 1938
Его пейзажи выставлялись — безуспешно, он не мог избежать своей репутации, унизительного ярлыка «иллюстратор». Он чувствовал себя уязвленным, но и осознавал свою ограниченность. «Я прекрасно осознавал определенные серьезные художественные слабости, которые стоят между мной и следующим шагом вперед», — признавался он, и хотя в 1930-х годах он принимал меньше коммерческих заказов, чтобы освободить больше времени для своей «серьезной» работы — как станковой живописи, так и фресок для общественных и коммерческих зданий — ему так и не удалось сделать этот следующий шаг.
Ещё его работы (иллюстрации?).

Island Funeral

The Homesteader, 1930

N. C. Wyeth The Giant, 1923

NC Wyeth - The Homecoming (1945)
За несколько дней до своего 63-летия Уайет погиб вместе со своим внуком - его машина заглохла на железнодорожном переезде, и их сбил поезд. К тому времени он создал династию, и трое из его пяти детей стали известными художниками. Но именно младший из них, Эндрю, добился того, чего безрезультатно жаждал его отец, - стал одним из самых значимых художников в послевоенной Америке.

Wyeth Family ca.1922


NCW By Edgar Allen Beem
----
* Дом и студия в штате Пенсильвании существует и по сей день. The Brandywine Conservancy & Museum of Art

----
Мой старый пост с работами сына, того самого Эндрю Уайета.
Возможно, напишу и о его жизни. Источник текста: мой пересказ статьи The hidden disappointment of NC Wyeth (By Michael Prodger)
no subject
Date: 2025-06-10 10:25 pm (UTC)И в общем, стало яснее, откуда ноги растут у Эндрю, так сказать.
Кроме того, у Эндрю есть сын Jamie, тоже художник. Который работает в похожем стиле. И он тоже довольно известен, хотя не известнее отца.
Но про сына я читала и раньше.